「恥の多い生涯を送って来ました」
「一直以來，我過著羞恥的生活。」
太宰治的《人間失格》是一本小說，而日本將它改編成動畫、漫畫、電影。電影版的我還沒看過，所以下面僅介紹動畫、漫畫版跟原著的差異，以及我的心得分享。
這裡是建議已經看過全部版本的人來閱讀，比較能理解我在說什麼，不想看的人可以直接略過，直接看到文章最後面還有一些太宰治的介紹。
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青い文学シリーズ《青澀文學系列》
此系列將日本許多經典名著畫成動畫，每個故事的主角皆由堺雅人配音（這位演員在台灣應該是因為半澤直樹而大紅，不過我並沒有看過這部日劇，他在動畫裡面配音極其細膩的感情表現，讓我覺得跟加倍奉還那個形象差距好遠XD）
以前國文老師曾播過夏目漱石的《心》給我們看，這個動畫版畫得非常漂亮，人物設定跟《人間失格》的人物設定皆由死亡筆記本的作者小畑健負責。
漫畫家古屋兔丸
漫畫似乎有兩位漫畫家改編過，所以共有兩個版本，我看的是古屋兔丸的版本。
電影
由生田斗真飾演主角，跟太宰治的神色有幾分相似。
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【原著小說】
會看到這篇文章的人，大多是已經閱讀過本書的人，所以這部分我就不再多說，而且雖然我已經閱讀過多次《人間失格》，但我現在還沒辦法用精確的文字，來記錄整個故事給我的感覺。
【動畫】
動畫版幾乎沒幾分鐘就讓我哭，故事沉重又悲傷，儘管在閱讀小說的時候早就知道了，但是當這些故事被畫成實際的圖像，再加上配音員讓角色發聲的時候，內心的震撼和看小說的震撼是截然不同的。
小說裡面透過文字，可以將角色的內心想法描寫的非常細膩，而動畫就無法透過獨白或是旁白交代這些想法，因此有些情節所有刪改，不過重要橋段都有，並添加了一些原著裡並未明確提出的情感。
動畫裡增加的小橋段並不影響故事本身，甚至有更加分的效果，對於角色表情也有更多表現，亦有更多動畫工作人員自己加以想像再加入的情感延伸，配音人員說話時候的情感也很到位，台詞都不長，更多留白以及配樂使用增加了故事的想像空間。特別是主角大庭葉藏，堺雅人在這裡的聲音確實是好聽而且帶有些許女性化的感覺，同時表現出那種絕望、對自己對世界不抱期待的落寞感覺。
動畫畫面非常晦暗，在看動畫的時候真的會有壓迫感，動畫中有非常多細節都是原著沒有的，這個多出來的細節可以輔助讀者去理解原著故事的意涵，我覺得這樣很好，不只是將文學名著畫成動畫，而是在原著的基礎上增加更多看故事的角度，拓展故事的空間，真的很不容易啊。也提供我對於《人間失格》的故事更多觀看角度，能看得更深入，不禁感謝有這樣的動畫作品出現，這麼好的動畫應該被廣為推崇才是。
【漫畫】
漫畫的篇幅是比較足夠的，所以刪減的篇幅就比較少，相對動畫就省略一些比較不關鍵的情節，不過我覺得在整個故事的氛圍塑造上面，動畫很多適當的留白，將動畫推升到更美的境界。
漫畫的場景是設定在現代，有許多細節設定看似和原著的差距不遠，但其實很多關鍵的細節元素都不同，這樣的改變就像鐵軌上切換方向的小小控制器，似乎無傷大雅，但就算是細微的改變，也會讓整個故事變成完全不同的樣貌，不過若把漫畫獨立來看，也是一個很優秀的好故事。
另外還有個意外發現，漫畫場景雖然設定在現代，但並沒有太多矛盾之處，因為原著當中的酒館、菸店、漫畫家、色情圖畫，以及秘密地下組織集會，這些元素從原著日本戰後的年代到今天都還是存在的。
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下面是原著小說、動畫、漫畫的比較，為了看起來比較舒服，所以我做了表格。
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原著小說 |
動畫 |
漫畫 |
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大庭意識到世間就是他所畏懼的東西，但隨著時間過去，他慢慢知道世界就是個人的組成，所以他開始沒有那麼畏懼世間了。 |
他倒在雪地上哭泣，賣菸店的少女撐著紅傘走過來，告訴他「世間不過就是個人的組成」，所以沒什麼好害怕的，這讓他大受震撼，他認為是這句話跟少女拯救了他，他終於可以長成一個正常的人。 |
大庭領悟到世間就是個人的組成，是由他所畏懼的人類組成，所以世間也是個可怕的東西。 |
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和酒家女殉情的段落，大庭其實並不愛她，他只是剛好感覺到她身上有和自己相同的寂寞氣息，同時在她身上感覺到前所未有的平靜，而「殉情」這個詞充滿誘惑力，想一死了之，求得解脫的大庭，便答應她所提出的殉情，至於過程如何並未詳述，僅簡單說明兩人雙雙跳入鎌倉的海面。 原著裡的大庭所追求的只是死亡、解脫，只是殉情，在此我將他解讀為『想知道有誰願意和我一起赴死的渴望』。 |
大庭被警察追趕，而酒家女救了他，兩人都同樣寂寞，因此天亮以後他們坐上電車前往鐮倉海邊殉情。 女人要大庭推她入海，以致於大庭往後時常想起這一幕，並且覺得自己的雙手沾滿鮮血，隨後大庭因為噁心而嘔吐，吐完之後才跳入海中。被救上岸後，他認為是因為嘔吐的關係讓安眠藥沒有發揮效用。（在原著和漫畫中皆無安眠藥的設定） 讓大庭背負罪惡感的不是愛人的死去（因原本就從未對她產生愛意），而是對於自己害死一條生命這點感到罪惡，這和原著是較接近的。 |
大庭確實愛上了酒女，覺得可以在她身上獲得平靜，分開以後他和女人都思念著彼此，兩人是互相喜歡。 重逢時，她說自己之所以手背上刺上鳳蝶的圖案，是因為這樣抬起手的時候就好像在飛翔一樣。 兩人殉情時手牽手走入海中，當女人遺體發現的時候，手因為僵直而舉起，手背上的鳳蝶就像在飛一樣。 大庭往後亦時常思念起女人，難過痛苦是因為害死了自己愛的女人。 |
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大庭其實並不喜歡賣菸店的少女，真正吸引他的，是在她身上那種童真般的單純，那未被世界所汙染的清澈眼神。 有天大庭掉進店門前的水溝裡，對少女大喊著「救救我」，之後他跟她求婚，其實只是隨口說說，並不是真的想跟她結婚，少女卻答應了，他也應允她會戒酒。 隔天大庭忍不住又喝了酒，跑來告訴她自己違背了約定，她卻笑著直說肯定是騙人的，既然都約定好了就一定不會喝的。大庭感到非常詫異，同時感覺到她是信任人的天才，他在她身上看見了童貞的美好與感傷。 他決定要娶她為妻，並且和她一同騎腳踏車去看青葉瀑布，享受這樣平凡的幸福，從來沒有真正渴望過什麼的他第一次產生這種念頭。
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大庭因為酒醉倒在雪地裡，想起關於過往的一切，忍不住摀住臉哭泣起來（這段動畫配音，那種泫然欲泣的聲音讓人覺得好悲傷，更深的絕望、悲傷、束手無策的那種感覺都在配音裡面表現得恰到好處） 白茫茫的雪地裡，賣菸店的少女撐著紅傘走過來俯視他，聽他述說自己的故事，聽完以後她卻笑著說不可能的，這都是他編的故事。 我認為大庭因此被少女的純潔所感動，這樣的乾淨潔白正是他的人生中想所渴望的東西。 隔天他走到賣菸店前向少女求婚，他說「請跟我結婚，請救救我」。 |
這段漫畫我剛看的時候很受感動，但細想其實和原著相差甚遠。 大庭認是賣菸店的少女後，覺得自己戀愛了，初戀的情感鼓動著他，他開始笨拙的試著去愛她，當少女知道他違背約定再次喝酒的時候，她一面哭著一面笑著說這肯定是騙她的，這一刻大庭才意識到原來少女也是愛著他的。 少女之所以會哭，表示少女相信他確實違約喝了酒，光這點我覺得就和原著塑造出來的少女個性完全不同。 |
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大庭的朋友崛木，在看見大庭妻子被他人侵犯的時候，並沒有在第一時間拯救她，而是刻意將大庭叫下來，讓他看見這幕場景。這個轉折完全改變大庭原本看似可以走回正軌的人生，讓他的人生徹底通往毀滅，我認為就這層意義上，崛木其實是這個故事裡面最為殘忍，猶如魔鬼的角色。 |
動畫版的崛木下樓看見了那個景像，隨後大庭也自己下來看見了那個場面。 而崛木的形象也正經許多，和原著差距甚遠，也看不出來他在原著裡面和大庭其實是互相輕視的朋友關係。 |
漫畫版同原著。 並加入一段，大庭事後猜想崛木是因為看見他仰頭欣賞煙火露出了笑容，故意要摧毀他的快樂，才故意讓他看見妻子被侵犯的場景。 |
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在少女被玷汙以後，大庭酗酒更加嚴重，並影響他的精神狀況。他無法再面對少女，不是因為少女的身體被玷汙，而是因為少女對他人的信任之心被玷汙，（應可解讀為見到世上的純潔，終將會被黑暗所汙染的那種絕望）。 在那之後少女也開始顯得戰戰兢兢，少女的改變讓他感到悲傷，他開始注射嗎啡，毒癮愈來愈重一晚，他發現少女藏在廚房準備自殺用的安眠藥，遂吞下安眠藥，他最後被救活送進精神病院，出院之後回到家鄉住在破舊房屋裡，他說「我已喪失了做為人的資格。於我來說，如今已經不存在著什麼幸福與不幸福了，一切終將過去。」
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大庭去搶奪少女將要服下的安眠藥，藥丸掉落在地，在他的幻覺裡，滿地都是安眠藥，他抓起來大口大口的吃下去，同時瘋狂的笑著。 下一幕他就醒在病院裡，從窗戶逃走，逃到積雪的街道，吐血在潔白的雪地上，而後走進一家店鋪，服用讓自己忘卻悲傷痛苦的東西（沒有明確點出是毒品）。 而動畫裡一直出現的那個黑色混濁的人影（即是主角內心的怪物）坐在他對面，他說「我們終於能一直在一起了」。 畫面的色調是粉紅色的，非常微美，但卻無比悲傷絕望。 |
少女在被玷汙以後，並沒有太鮮明的改變，依舊努力出外工作，照顧大庭，這裡的設定就明顯與原著相異。（並沒有表現出少女的信任之心被玷汙，原本美好的鮮花被世間催折，因而讓大庭產生絕望的特點） 花很多篇幅描寫大庭吸毒以後，生理心理上出現的變化，將他描繪成一個非常恐怖的吸毒犯，最後少女受不了而離開他。 我其實更喜歡動畫的結局，點到即止，而漫畫後續的這些恐怖描繪，完全摧毀了大庭葉藏這個角色，我很不喜歡。 我認為要讓讀者意識到大庭的腐敗破碎，並不完全仰賴外在的描寫，原著裡面更主要是在講他內心的破碎和絕望，外在如何並非重點所在。 |
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我自己會一直在無意間，將大庭葉藏和太宰治劃上等號，很多文章皆指出大庭葉藏確實是太宰治一部分的化身，故事中和女人共同跳海卻未死成的大庭葉藏，還有現實中和山崎富榮一同跳水自殺的太宰治，這些影像總是會疊合在一起出現。
太宰治跳水的地點是位在東京市三鷹縣的玉川上水，這個地方就在吉卜力工作室（宮崎駿）的三鷹博物館附近，而太宰治的墓碑則供奉在附近的禪林寺裡面，另外在太宰治的故鄉津輕，則有將老家改建而成的斜陽館，未來有機會真想去這些地方走一走。
在此條列台灣出版的太宰治作品：
人間失格、斜陽、女生徒、維榮之妻、御伽草紙
（2013年出版）越級申訴、葉櫻與魔笛、離人
（2014年出版）小丑之花、津輕
（2015年出版）奇想與微笑：太宰治短篇傑作選（森見登美彥編）
台灣在前幾年出版的太宰治作品並不多，不過這兩年陸續有多家出版社開始出版他以前的作品，這讓我感到很高興，從《人間失格》改編為漫畫、動畫、電影，而且直到現在都還被談論這點來看，可見太宰治在日本受到推崇的程度。
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太宰治的書，其中幾本我還沒有收藏，不過我有的書裡面，我很喜歡收錄在《女生徒》當中的短篇〈貨幣〉，是以貨幣為視角書寫的故事，真實苦難中帶有溫暖，有些人看完《人間失格》就會以為太宰治的作品只是充滿黑暗、無病呻吟，但我卻覺得那是他內心最真實的告白，將自己剖開放在眾人面前是需要無比的勇氣的，而太宰治亦有許多帶有幽默、溫暖、可愛的短篇作品，只要讀者願意去看就會發現這位作家的更多面向。
《絕望先生》這套以搞笑風格和諷刺日本社會現況為題的漫畫，主角某一部分的性格也像是取自太宰治，主角總是將想死掛在嘴邊，但是真的快要死掉的時候，又會緊張的說「要是真的死了怎麼辦！」據說太宰治在39歲那年，跳入玉川上水自殺，遺體被找到的時候，他身上留有曾激烈掙扎的痕跡，我不禁會想，他是否在那一刻也曾想過「要是真的死了怎麼辦」……
剛剛在逛網路書店的時候，剛好看到《奇想與微笑：太宰治短篇傑作選》，是這個月的4號才剛出版的中譯新書（熱騰騰的啊），由作家森見登美彥所編。《春宵苦短，少女前進吧！》，是森見登美彥的小說，以文字構築出非常豐富的如同綺麗動畫般的世界，森見的描寫不乏對於事物的細膩觀察，還有些許自我嘲解的氣息，這兩點感覺，讓我覺得森見的寫作亦有受到太宰治的影響。
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森見登美彥說：「我和太宰治的第一次邂逅，是在讀中學時於祖父母家的書櫃裡翻出了他的著作。」至於我自己呢，是因為讀到了《文學少女》這套日本輕小說，這套書籍每集皆以一本文學名著為底，以此發展故事，如《銀河鐵道之夜》、《歌劇魅影》，故事中提到的小說，包含日本文學以及西洋文學，其中第一集便是以《人間失格》為主軸，這也是我認識太宰治的開始。
我常覺得經典的文學作品，應該要在不同時期都拿出來讀，因為不同時期所能得到的、吸收到的東西也會有所不同。就像村上春樹的《挪威的森林》，第一次讀覺得非常無趣，根本不懂作者想要表達什麼，不過第二次讀，原本看不懂的東西瞬間都懂了，甚至我還把這本書買回來了呢。（不過《海邊的卡夫卡》我挑戰兩次都失敗了，依舊看不懂……）
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《人間失格》裡面所述說的身為人的矛盾、痛苦、思索，從以前到現在都未曾消失，我想這是文學經典之所以可以一直流傳的原因吧，不管世界如何改變、時間如何流轉，許多關於「人」的情感都是相同的，在以前能讓人起共鳴並為此沉醉的文字，今日亦然。
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音樂是生命中不可或缺 (4)